僵尸新娘：波谲鬼魅、奢靡浮华的时尚界经典秀场

僵尸新娘：波谲鬼魅、奢靡浮华的时尚界经典秀场

你见过这样的婚礼吗？

夜色已深，屋子里挤满了客人。

新郎和伴娘都穿着奇特，面无表情。

新娘迟到了，穿着一件及地礼服。

在他从容优雅地转身落座的那一刻，一股颓废、颓废、神秘的气息渐渐蔓延开来。

顿时，地面上的海水汹涌澎湃。未曾接触过的大海里，黎明前的夜晚，夫妻俩和客人同时坠入深海。

浪漫的白纱慢慢被红纱染​​成了鲜红耀眼的血色。

死亡的那一刻，新娘和新郎携手奔跑，用一个吻将其封印。

最终，他们一起消失在无边的黑暗之中。

诡异的？浪漫的？起鸡皮疙瘩了吗？

但这并不是电影或电视剧的情节，而是时尚界经典节目《僵尸新娘》中的场景。

鬼魅、奢靡、炫目，《僵尸新娘》的每一个场景都极具吸引力。

就像创造它的人一样，身体的每一个部位都充满了绝望的浪漫。

也许有人会觉得浪漫得无可救药？非常擅长吹！

不过说实话，这个词用在海盗大师身上，根本不是！毫不夸张！

且不论时尚界将他视为“一位将美学发挥到极致的艺术家”，单单是《僵尸新娘》这幅代表作就足以成为神，载入史册。

就连不同意他观点的人，在看过他的很多作品后，也暗自竖起大拇指，恨其赞美的语言过于苍白无力。

不相信吗？

那么，我们就来了解一下现实生活中的爽文英雄吧。

海盗领主的真名是约翰·加利亚诺 (John )，他因喜欢在剧终集时与加勒比海盗角色扮演而得名。

巧合的是，他的前半生也像加勒比海盗一样热血沸腾——

他显然出生在一个普通家庭，父母只是底层工人。

一家五口靠微薄的收入生活。最糟糕的时候，他们甚至不得不住在贫民窟的同一个小屋里。

但他的母亲坚强而浪漫。即使在最糟糕的情况下，她也会给孩子们穿上最漂亮的衣服，跳最狂野的舞蹈。

这种审美和积极的态度深深影响了海盗大师，也促使他在20岁时考入了英国顶尖名校中央圣马丁学院。

不过，海盗大师最初学的并不是服装设计，而是面料方面稍微相关的专业。后来一次偶然的机会，他转行从事设计。

或许是出于兴趣和高材生的基因，这位海盗大师在刚开始学习服装设计的时候就拼尽了全力。

除了一有空闲就去图书馆研究各国历史外，他还经常在国家大剧院兼职造型师积累经验。

偶尔也会去酒吧、夜店感受一下颓废暧昧的气氛。

由于母亲的影响以及童年被欺负的经历，海盗大师对外界有着强烈的感知和判断力。

因此，国家大剧院里精致的辉煌和戏剧性，酒吧、夜店里精致的腐朽和神秘，都给了他无尽的灵感。

很快，海盗大师就在学校和当地时尚圈名声大噪——

每次在课堂上发布作品，学生和老师都目瞪口呆，说不出话来；

以法国大革命为灵感设计的毕业作品一亮相就被当时的时尚巨头抢购后台；

毕业不久，他还凭借独特的设计获得了英国“1987年度最佳设计师奖”。

然而，即使是像海盗大师这样的天才也会遇到大多数设计师都会遇到的问题。

即艺术性>商业性。

他被媒体称为“精神失常的难民”，因为他在走秀前往模特身上抹泥，走秀后又往模特身上泼水。

由于设计太过艺术性和独特性，大众看到热闹后很快散去，根本没有人买。

不得已，海盗移居巴黎寻找机会。在这里，他遇到了两个一生的贵人——

第一个是当时的时尚宠儿Kate Moss，她很欣赏他的设计，愿意免费走秀。

第二位是时尚魔王安娜·温图尔 (Anna )，她在看过凯特 (Kate) 的秀后认识到了海盗 () 的才华，并将他介绍给了时尚界的其他大牌。

在这两位颇具影响力的贵族的帮助下，海盗的能力很快就被整个时尚圈注意到。

其中就有LV集团的资本大亨阿尔诺。

他首先安排海盗大师担任首席设计师；

一年后，他被安排到急需激情基因的Dior，并成为Dior的掌门人。

至此，海贼王正式开启了时尚圈的“海贼王时代”和迪奥的“黄金十年”。

有人说，海盗王之于迪奥，就像老佛爷百货之于迪奥。

这话没错，但也不完全正确，因为对于余来说，老佛爷是继承人；对于迪奥来说，海盗是颠覆者，也是救世主。

他的每一场大秀都在锤炼Dior过去简约大方的定位，并将其重新贴上迷人、奢华、极致浪漫的标签。

1997上海花，温柔优雅的旗袍在大胆夸张的西方语境中呈现出华丽迷人的气息；

是为数不多的坚持民族风格而不颠覆的歪设计之一，得到了无数国人的认可。

1998年名人夜生活再现20世纪欧洲贵族名流的狂欢派对；

2007年蝴蝶夫人完美表达了东方女性的古典外观和柔美情感。

海贼王就像一个文化海盗。他将每个领域的特征元素完美地缩写成极其复杂和戏剧性的符号。

也成功将迪奥老太太形象转变为魅力四射的时尚名媛。

时尚圈之所以疯狂，是因为《海贼王》不仅依靠硬核的作品，更在于他无与伦比的想象力。

与其他严肃的时尚发布会相比，他可以把时装秀变成戏剧表演，把时尚变成真实的场景供你观看。

2006 年血红，灵感源自法国大革命。

从色彩、剪裁到配饰，一切都充满了浓厚的政治、宗教和禁忌的气息。

模特夸张的四肢和凶猛的表情也营造出紧张的气氛。

2009 幽灵般的头纱，朦胧的欲望，直接的仙女。

再加上若隐若现的曼妙身姿和摇曳的脚步，完美诠释了冰雪上降临的幽灵新娘。

最重要的是，这些都不是自娱自乐！海盗领主的设计既受欢迎又畅销。

在他掌舵的15年里，他帮助迪奥营业额翻了两番，每年创造至少7亿欧元的利润。

荒诞、奢华、极致浪漫，是海盗大师的代名词。

但与此同时，同性恋、吸毒、种族歧视也是他身上不可磨灭的印记。

2007年，正值事业巅峰的海盗大师，因男友和助手的意外去世而患上抑郁症。

再加上Dior的压力，最忙的时候要同时负责20多场秀，他开始依靠酒精、安眠药和DP来缓解无聊。

他无节制的酗酒和吸毒最终导致他在公共场合发脾气。

2011年，他因醉酒被误认为无家可归者，失去理智，用各种攻击性语言向路人及其母亲打招呼。

他最终大喊种族歧视并高喊“我爱希特勒”。

当然，后果可想而知。他的老东家迪奥以迅雷不及掩耳之势解雇了他，时尚圈也视他为毒瘤。

一时间，这位轰动世界的时尚天才成了人人喊打的过街老鼠。

清醒过来后，他道歉了，但并没有什么作用。

“这是我一生中说过的最糟糕的话，但我不是那个意思。”

当他一筹莫展时，安娜·温图尔再次出现，帮助他联系了康复中心，并将他送往美国接受治疗。

经过几年的潜心休养，海盗大师身心都释然了，他决定继续在时尚界大放异彩。

但一个有黑点的人，想要东山再起哪有那么容易呢？

前脚时装秀一结束，他就登上头版大骂，被批评为“侮辱犹太人的设计师，没有脸谈忠诚”。

直到我遇见了总统。

对方欣赏他的全部才华，愿意给他发展空间，不管所谓的销量和营业额。只有这样，海盗大师才能真正回归时尚圈。

但这次回来之后，海盗大师明显不一样了。

他剃掉了标志性的小胡子，剪掉了凌乱的卷发，整个人清新稳重；

他再也没有穿过那些花哨的衣服，每次出现时，他都穿着MM的工作服。

他的设计风格也发生了显着的变化。

如果说迪奥时期是高调耀眼，那么现在则是洗去浮华之后的回归自然。

缺少了珠光宝气，缺少了灯红酒绿的魅力。

但锐利内敛的美却赢得了更多人的心。

同时，他的作品仍然富有内涵，值得反复阅读。

比如开头的哥特式婚礼，以老人在月光下跳探戈结束。

有人认为这是爱与死的高级表达；也有人认为这是海盗的赎罪和自我救赎。

艺术没有标准答案，但只要能引发思考，让人感受到力量和美感，就是好的设计。

庆幸的是，这位当了半辈子的海盗大师，62岁之后依然如此有创意；

幸运的是，海盗大师终于放下包袱，在设计中找到了真正的自由。