梵几创始人高古奇:从自家客厅开始,设计有温度的平凡家具

2024-09-23 09:04:09发布    浏览64次    信息编号:89355

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梵几创始人高古奇:从自家客厅开始,设计有温度的平凡家具

从自家的客厅出发,他只设计普通却有温度的家具。

最后,把大自然带进每个人的客厅

从我自己的客厅开始的设计故事

▲梵几创始人、设计师高古琪

梵几是由家具设计师高古奇创办的,最初是从自家的客厅起步的。

2010年,高古祺客厅是梵几的第一家体验店,他在这里居住,也向预约的客人展示他设计的家具。

▲高古奇和他的客厅

在这个精心布置的客厅里,可以看到人与自然的和谐相处。家具与绿植交错摆放,散发着人间日常的气息。他希望人们来到这里,能明白家具可以如何摆放,如何与人、与自然共处。

最初资金紧张,却意外获得成功,2012年以后,万吉终于有了专门的体验店,从国子监到最新开在三里屯的,北京、杭州、西安的几家门店依然坚持着当初“万吉客厅”这个名字,传递着高古轩的生活设计哲学。

只想做普通安静的家具

“‘梵’是空灵、飘渺,“籍”是家具,意为空灵、静谧的家具,也和‘梵籍’谐音,我只想做平凡的家具。”

非家具设计专业的高古琪毕业后在厦门开了一家咖啡馆,“那时候宜家、无印良品才刚刚开始流行,简约风格进入大众的视野,我也想买个无印良品的沙发放在店里。”

▲高古奇与妻子、艺术家莫白

宜家、无印良品,注重平易近人、实用性,是高古奇刚开始欣赏家具设计时的态度,“因为我真的会买。”就像高古奇最初邀请陌生人进入他的客厅,多年来,他们之间并无距离。简洁优雅的设计是梵几的设计核心,价格实惠,多年都不会过时,可以像家人一样陪伴人们很久。

“生于野外,在家”

“生于野,于家”是梵几创立之初几位员工的闲聊,也是梵几家具最好的写照——高古祺在传承中国传统设计美学的同时,坚持自己的中式美学。不断实验——选用实木材料,采用榫卯结构,保留木材天然的纹理。纹理深浅不一,会随着时间的流逝留下包浆的痕迹,伴随使用的人经历变化,春夏秋冬。

仔细观察范基的设计,可以发现它们很像植物的根系,“我不喜欢粗粗的东西。”高古祺还设计了一把带有“耳朵”的椅子——“长期对大自然的观察潜移默化地影响了我,成为了我设计风格的来源”,他解释道,或许这是从童年记忆中自然养成的习惯。

高古奇还记得,小时候和爷爷住在河边的院子里,那是典型的东北四合院,一家人闲暇时会在院子里乘凉,去河边抓鱼,或者就“泡一泡”;手艺精湛的爷爷擅长栽培花草瓜果,随着节气的变化,总能尝到每个季节的味道。

带来欢乐的可持续设计

采访中,高古祺反复提及“愉悦”和“永恒”,这是他对好设计的理解,“一个设计本身并不会令你感动落泪,但它带来的愉悦才是最直观的感受。”

我们坚持使用实木作为主要材质,希望它能将这份永恒的愉悦延续得更久一些,“如果保存得当,实木家具理论上可以使用几十年”,大大超过了板材、塑料、复合材料的使用寿命。

当实木家具与可持续性看似处于悖论之中时,高古琪却有自己的考量:“我们使用的木材,大部分来自于通过美国FSC(可持续管理森林认证)认证的天然林区。”在坚固耐用的同时,也能保证原始森林的可持续性。

接下来就是考虑设计。如果设计足够经久不衰,人们就不会轻易用新家具来替换它。在某种程度上,它可以抑制过度消费,减少不必要的浪费。当它从一个家庭退休后,它仍然可以在二手市场上找到有需要的新主人。即使它不再可用,材料本身仍然可以被其他人使用。

设计不是万能的。“人类与自然发展到今天,理想的平衡难免会被打破,而且可能永远被打破。在目前的情况下,我们可以最大限度地利用天然材料,让它们成为触手可及、永恒、可持续的设计,为更多人带来长久的愉悦……这就是我们正在做的小规模实验。”

良仓与高古奇交谈

▲2017梵记新品螳螂椅

良仓:在设计上如何让实木的坚硬质感与舒适感和谐共存?

高古祺:人体工学设计与舒适度一直是梵基设计的主要考量,我们最初选择从实木材质入手,因为这是我最熟悉、最喜欢,近几年逐渐加入新材质,推出更多样的设计,满足不同人群的需求。比如新推出的螳螂椅我就很喜欢,它有一定的柔软度,但又保持了良好的支撑性。或许以后我也会设计一款椅子,柔软的沙发让人仿佛回到子宫,让人在上面“来回跌宕”。

▲2017年梵几与插画家卢茂跨界合作的橱窗展示

良仓:梵几客厅里除了摆放家具,还有绿植、手工小物、艺术展览和咖啡区,甚至还出过一本书。在梵几,你是如何让各个区域和谐共存的?

高古琪:最初的想法很简单,只是想把自己喜欢的自然、设计、文化放进去,不是刻意为之。梵几的员工也很乐意举办艺术展、沙龙,虽然要花钱,花了很多时间和精力,但大家都觉得很值得,一起玩得很开心。设计和经营品牌是一件长期的事情,只有真正的快乐才能战胜持久战的艰辛。

良仓:拉丁文中有一个词根“CO-”,意思是“和谐共存”,与之相关的所有词都与协作有关。作为设计师,您如何理解“CO-”?在您的设计中,如何将自然、人类、设计与之联系起来?

高古祺:其实从环境保护的角度来说,如今地球上生活的大量人口应该已经远远超出了大自然能够承受的范围,自然与人类的和谐更像是一个悖论,短期内可能很难达到理想的平衡。

但作为设计师,就像辛德勒的名单一样,我们能做的只有,在恶劣的环境下,把天然材料用得更好,设计得更合理,让它更耐用,但又不能太过分。当人们喜欢梵几家具,喜欢我们所倡导的空间设计时,会通过它感受到更多来自大自然的愉悦,对大自然的热爱也会增加,可持续的意识。

良仓:刚才提到的“CO-”理念其实是2018年雷克萨斯全球设计大奖的主题,雷克萨斯希望通过奖项来支持来自全球的前沿创意,这也是品牌践行社会责任的一种方式。如何传递社会责任感?

高古祺:我看过米兰的雷克萨斯国际设计大奖主题展,里面汇集了很多独立设计师的作品,沉浸式的装置艺术给我留下了很深的印象,国际设计展能把全球新锐设计师的声音呈现出来,非常有意义。

▲LEXUS雷克萨斯全球设计大奖展览

对于梵几,我希望这里的设计非常诚实,不同的材质解释得很清楚;希望每一个梵几客厅都有仪式感,大家在这里交流时相互尊重、亲密。另外我们定期举办的艺术展览、沙龙,让很多年轻的艺术家可以在梵几客厅里表达自己。或许未来梵几会做一些类似雷克萨斯全球设计大奖的事情,让更多好的设计被认可,好的想法被更多人知道。

2018 雷克萨斯全球设计大奖

LEXUS雷克萨斯全球设计大赛是LEXUS雷克萨斯倾力打造的全球性设计创意盛会,旨在支持作品为未来带来更多可能的设计师,助力全球范围内涌现更多前沿创意能量。

2018 LEXUS雷克萨斯全球设计大赛主题为“CO-”,作为拉丁语前缀,代表“和谐共存”,在创意语境中,也代表着通过伟大的设计实现的自然与社会的和谐。LEXUS雷克萨斯鼓励全球设计师共同参与,以“CO-”为核心思考,用创意诠释美好新世界。

此次奖项邀请了雷克萨斯国际总裁泽和弘、普利兹克建筑奖得主、国际资深设计评论家爱丽丝、纽约现代艺术博物馆资深策展人Paola、著名数字设计媒体主编等五位创意人士组成权威评审团。

▲ 雷克萨斯全球设计大奖的幕后花絮:

最终入围的12名设计师将在2018米兰设计周期间集体展示作品,向世界发出他们的声音。

▲LEXUS雷克萨斯全球设计大奖展览

2018 雷克萨斯全球设计大奖

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