文徵明、文嘉、文伯仁书画艺术：文氏一门的艺林典范与诗书传家

文徵明、文嘉、文伯仁书画艺术：文氏一门的艺林典范与诗书传家

▲“文征明、文嘉、文伯仁”字画

艺术自媒体/佟古堂，作家/林，图/尚世拍卖

“温家是艺术的典范”

文化脉络生生不息、繁荣昌盛，诗书画传人众多。

自古以来，中国人就非常重视传承，以实现簪冠的相继盛世。而“诗书代代相传”，则是一个名门望族赖以延续的最深刻、最伟大的智慧。用“墨”互相滋润，如及时雨化作，或仰望高山，或谦卑自食，是一种雅致，是生生不息的文化脉络。

比如“中国植物园之父”陈凤怀家族的陈一宁家族，被誉为“四世五杰”。其中，曾祖父陈宝桢是“维新维新”的骨干；祖父陈三立是“晚清四少”之一。三叔陈寅恪是“国学大师”，有“太子之子，教授之教授”的美誉。其父陈衡恪是艺术界的巨擘，吴昌硕称赞他“神仙不朽”。

或者被视为“第一选手”的王士骧，就是福州的“西清王氏”。其高祖王庆云曾任工部尚书；祖父王仁东是清末民初重要诗人。他的叔叔王仁侃获得了他职业生涯的第一名。光绪丁丑为状元；其父王季曾任张之洞幕僚。其母氏“南浔金氏”也出了不少人才，如金北楼、金西崖等，有的擅长书画，或擅长竹刻，都享有盛名。

温伯仁的《松林风》，细节

由此可见，名门望族一定是书香门第，才能如河流般流淌，有世代相传的精神。明代还有以文征明为核心的“文氏家族”。其文采卓著，胜过三吴，称霸画坛数百年，至今仍闻其余韵。受他影响的人不仅限于“温家”，他的弟子遍布世界各地。清人朱彝尊也感叹“常州温氏，以德闻名千秋”。

文征明（1470-1559）

文征明的祖先文天祥为志向而死，是一位忠诚的烈士；其祖父文弘授涞水县教，跟随他学习的有“震泽先生”王浩、王湖湘的父亲王贯等，都是吴中著名人士。其父文霖、吴宽同榜进士，着有《温温州集》等。文森叔、文宾叔要么是进士，要么与进士出身相同。他们也有文名，擅长文学艺术。

至于子侄，例如长子文鹏是文人篆刻的“鼻祖”；次子文嘉继承家学，著述能脱俗，是“吴门画派”的中坚力量。与文征明相比，他不愧为“文学山水”路线的“领头羊”。

“温氏家族”的声誉非常高。还有明日齐二年第一状元的后辈文震孟。历任翰林院编修、礼部左侍郎、东阁大学士。文震亨的《彰武志》值得一提。堪称文人美学经典之作。包括文元法、文从简、文从定、文楚、文典等，他们在诗书画方面也都很出色，深受当时人们的赞赏。

文征明家谱表（铜鼓堂制表）

此次，尚氏拍卖“2022夏季艺术品拍卖会”拍出了《文征明行书滕王阁序》、《文嘉阁斜阳》、《文伯仁万谷松风》等，再现了“文征明行书滕王阁序”一家人”字画飘逸。其中，不言而喻的是文征明是“吴门画派”的领军人物，而文甲则笔法疏简，风格淡雅，意境清晰。文伯仁的笔法工细，纸上风气十足，并不保守。两人都曾为文征明代笔，可见其绘画功力深厚。

▼文征明：行书滕王阁序▼

文征明 (1470-1559) 行书《滕王阁序》

水墨纸本手卷，1554 年

碑文：《滕王阁序》。南昌旧县城和洪都新府。星辰分翼，地接横麓。揽三江通五湖，控野荆棘，引瓯越。宝藏丰沛，龙光普照牛斗废墟；人杰地灵，徐茹坐在陈凡的榻上。雄州云雾缭绕，星光璀璨。太黄歇伊夏交会，宾主尽享东南美景。统帅严公望其风采，戟自远方来；宇文新舟的一凡，暂时驻守着幕布。我有十天的休息时间，我有很多获胜的朋友。欢迎来自千里之外、充满尊贵的朋友。龙腾凤，是孟儒的词派；紫色的闪电和绿色的冰霜，是王将军的武器库。家王掌管，路有名。一个男孩怎么会知道？向每一次胜利鞠躬。时值九月，序属三秋。水去则寒潭清，烟凝暮山紫。我在路上，看着崇阿的风景。游皇子常州，寻仙人旧阁。梯田绿树高耸，天空高耸；飞阁流丹，下方无地。鹤亭、府珠是贫困的孤岛；归殿兰宫呈丘陵山峦形状。他一身绣衣，向雕刻的兽行礼。山峦辽阔，河湖浩瀚，令人心惊胆战。卢燕奔赴地，钟响鼎鼎归；船与船失于水中，船如青鸟黄龙。彩虹穿过风雨，色彩穿过云彩。落云孤鸮齐飞，秋水成与天同色。渔舟唱晚，声声穷蓬里岸；大雁受寒惊，声破衡阳浦。远方衣襟光滑，喜气飞扬。凉风吹凉风吹，细歌凝白云停。隋园里的翠竹，就像把空气输送到彭泽的瓶子；叶河里的红花，就像照亮临川的画笔。四个美女，两个很难结合。只能在半空中看天，闲暇时可以享受旅行的乐趣。天与地千差万别，感受到宇宙的无边无际。当欢乐和悲伤来临时，我才知道有无数的酸甜苦辣。愿日光下长安平安，云中吴国。地势极为极端，南天深天柱高，北面遥远。山难越，迷路者悲；偶然的相遇，是异乡的客人。怀帝消失时，宣朝多少年了？唉!福气是坏的，命是祸的。冯唐一老，李广难封。长沙瞿嘉义，非无圣师；梁鸿在海曲，岂无贤王？君子清贫，靠智者知命。年老力壮时，宁愿有一颗白头心；穷而强，不至于坠入云端。饮贪泉令人神清气爽，干路时仍心旷神怡。北海虽然赊账，但摇摆可拾；东角已无，桑树尚不晚。孟昶为人高贵，无暇报国；阮籍猖狂，怎能哭到路尽头？薄命三尺，是无道求缨的书生，等待着终军的弱冠；有心则掷笔，叹宗吾长风。他放弃了数百年的簪子和笏，千里朝夕携带着它。它不是谢家的宝树，却是孟家的邻居。日日近庭，欲与鲤鱼相伴；今天早上，他手捧臂章，高兴地支持龙门。杨仪不见面时，触碰凌云，自怜；钟琪遇上他，何须羞于玩流水？唉!度假村难得，盛宴难得。兰亭已无，废墟深山中。临别之言，皆因谢伟之恩；登上高处赋诗，是大众的心愿。敢于真诚、恭敬、暴躁。每一个字都组成了，四韵都完成了。诗云：滕王高阁临江，身披玉色鸾歌舞。画楼飞向南浦云，红帘卷入黄昏西山雨。仙云滩英日游

时光流逝，事物变迁，星辰更替，秋天过去了。皇子如今在阁中何处？门槛外，长江畅流！甲寅秋，将正明书送至雨馨堂。

钤印：“文征明印”、“卓善”

鉴定印章：《石奇私印》、《侨林书屋》、《梅花楼》、《海外名品》、《雨生山房》、《曾千孟陆氏》、《蜀》、《家哉》、《蜀中居》、 《竹窗》、《高氏江村竹堂书画藏印》

出版：《卧鹿宝典-中国历代书画3》（卧鹿美术馆）。

展览：《中国书画展》大阪五路美术馆（2022年6月）

描述： 装在盒子里。

27.6×219.2厘米约5.4平方英尺

与十五岁就在苏州府试中第一名的唐寅相比，或者与五岁就能写汉字、九岁就能写诗的朱允明相比，文征明的“才华”显得平庸，甚至沉闷。七岁的时候，他还无言以对，年轻时名声也不大。但通过不断的努力，他“师吴宽文，师李应真书，师沈周画”，逐渐成长为明代中期美术界的领军人物。主要联盟。

《明史》记载，“（文征明）年轻时不太聪明，但个子稍高，智力异常，头发高高……为诗书画乞丐”世界各国纷纷效仿”、“吴中自吴宽、王浩以来一直以文章引领博物馆”。亭中，暂时名士沈周与朱允炆并驾齐驱，文风极盛……但正明掌管风雅数十年。”可见，文“傻小子”的最终成就正明的境界远远高于唐寅和朱允炆。

当地的

文征明的书法字里行间透露出一种优雅的书卷气，被视为文人书法的典范。有人说他的书法“追与右军”，也有人说他的书法“宋元有尺度”，包括《曹氏怀素》、《相当于赵文敏》、《太上神论》、 《隶书津津阳丙门峰》等[1]这一切都说明文征明的书法功底确实是明代的巨人。

父亲文林也高兴道：“还好我儿子长大晚了，无害。”何良均《四友斋丛说》中也记载：“据知，自赵继先以来，最有成就的书法家都在衡山，其余者，皆不及其远。”还有谢在航的《乌杂祖·卷》。七》记载“先生。本朝的文正中开始具有完善的结构、疏密对称、位置适宜。如同八面观音，色彩、形貌都完整。他也是书法园中最杰出的人。”它高度赞扬了文征明的书法。优美而优雅，被认为是明代第一书法家。

当地的

这是文征明写的《滕王阁序》。其为草书，洋洋洒洒，七百余字。可谓是酣畅淋漓、酣畅淋漓。既有苏轼、黄庭坚的老瘦劲，又有右军的洒脱神韵，充满生机。 《滕王阁序》是唐代王勃的骈文。句式分散，节奏清晰，措辞华丽，典故运用得当。被誉为唐代短歌的精髓。

江西南昌“滕王阁”，图片来自网络

碑文上写着“甲寅秋日，于村堂写明”。解释应该是错误的。应是“嘉荫之秋，玉兰堂写明”。明嘉靖三十三年嘉寅年（1554年），文征明已85岁高龄，已是耄耋之年。 “玉兰堂”是文征明藏书楼的名称。它位于温家的庭院内，花木繁茂。玉兰是“衡山”中最受欢迎的花，故有此名。

认可，部分

文翰编着的《文氏族谱续编：历代宅邸记》中记载，文征明从其父文霖继承了听云阁，后又重修。最后的尺度分为三联：“前山有大无烟枝，后有竹竿百余根，无烟室在殿东，内有玉兰堂，玉盘山室和阁寺楼，用于接待宾客、聚会、绘画、藏书等。

文征明此时还特意制作了“玉兰堂”、“玉兰堂印”、“玉兰堂图秘书”等印章。在他的诗集中，还可以看到歌颂“玉兰堂”的诗句，如“孤根疑出木兰堂，人称少女才怪”。美国大都会艺术博物馆藏有正明1549年所著的《玉兰》一卷，书中写道：“玉兰正在花园里试花，芬芳可爱，我写下这首诗我的笔。”由此也可见，晚年的文征明依然十分喜爱玉兰花。

苏州拙政园内还有“玉兰堂”。因与文征明藏书楼同名，又有好人说是他作画的遗址，故又称“碧华堂”，意为“妙笔生花”。柱子上的对联也是正明字的对联。这一切都说明，文征明的“奇葩文笔”使他至今蜚声远播。

苏州拙政园“玉兰堂”，图片来自网络

文征明的书法，百体皆精。明陶宗仪《书法史》记载：“他的小楷、行书、草书，精深，掌握了智勇的笔法。他的大书法，尤好于傅翁书法之后。琼花风舞，春歌竹溪。” ”。这幅行书手卷《滕王阁序》是他晚年的代表作。结构典雅优美。线条看似有很多弧线，但骨气刚劲有力，意境生动。文笔清新、成熟、流畅，提按也清晰，有晋唐佛法书的雍容华贵，在规范中也能看出其中所蕴含的温文儒雅之风。儒家书法。

印章“涿山”、“余生山房”的解释应该是错误的，应为“恒山”、“余庆山房”。其中“衡山”是文征明的亲笔印章，经常可见。至于“余庆山房”，据文家《先君行略》记载，文征明“（辞官）还乡，在屋东建宅，名余庆山房。院内种有两棵油桐树，在阳光下徘徊、吹口哨，人们视他为神。”可见，文征明于1527年辞官回乡后，立即修建玉清山房，并借书画自娱自乐。

当地的

卷中的“梅花楼”也应该是文征明的亲笔印章。他非常喜爱梅花，曾将自己的房子命名为“梅花楼”、“梅溪精舍”。还有第一章“听云”的自用印章。故卷中为文征明之印，有“文征明印”、“衡山”、“玉清山房”、“听云”、“梅花楼”等。

当地的

据藏品印章《石奇私印》、《竹窗》、《高氏江村竹堂书画藏印》等可知，此件曾为高石奇收藏。高士奇（1645—1704），字丹，又名平卢、江村，浙江人。他学识渊博，能诗文，精于书法，精深考证，善于鉴赏，书画收藏丰富。着有《江村夏季销售记录》。

康熙二十八年（1689年），康熙皇帝第二次南巡。应侍从高士奇之邀，于西溪别墅休息。因别墅内的竹棚深邃秀美，绿影映在窗上，他就题写了“竹窗”二字，作为礼物送给高士奇。康熙皇帝还写了一首《西溪别墅》诗：“烟青竹窗翠，雪香梅花古”。高士奇如获至宝，刻了一块“竹窗”匾额，挂在厅堂上。他还拿了一块石头来纪念，从此自号“高石竹窗”。 [3]《杭县志》亦载。

当地的

对印章“曾藏迁梦陆氏”和“蜀”的解读应该是错误的。应该是“曾藏迁梦陆家”和“蜀”。应为钱天舒，又名“钱天舒”（1778-1841），又名子甲，又名中甲，又名孟禄、承佩、朱吾等，平湖人。监督学生。工书法，善画墨竹，疏致迷人。他还十分喜爱古籍书画，收藏书画数万卷，与曝光阁、天籁阁相邻。曾注释《艾里精舍书集》，着有《石野楼诗稿》。

当地的

钱天舒藏品十分丰富，而且善于鉴定。据说他手上有宋元古字画，一看就知道真伪。平湖著名的图书馆“微梦轩”、“小钟山图书馆”，均属翁氏女婿钱氏所有。其大部分藏品现为日本经家堂所有。

写到这里，可见这篇文征明的《行书滕王阁序》是先后交给高士奇、钱天舒的。笔者还研究了《蒋良辅全集》，其中《明代香君图》载：“此图若记于《述夏录》，谓笔法如丝”。朱色古朴淡雅，其韵味乃五行二公所不能及，后传于虞。”也可证明钱天舒曾经从高士奇的后人那里获得了高士奇旧藏的一部分。

当地的

还有“侨林书店”、“世家长居蜀”、“海外名家”等藏印，暂无法考证。其中，明末清初大收藏家梁庆标有一座图书馆，名为“侨林书屋”，又称“侨林书屋”。据画卷上的铭文记载：“明代求是父亲为圣旨所绘滕王阁图文……画卷堪称精品。”可见，原有仇英所书《滕王阁图》，现仅存文征明字迹。

▼文家：高阁夕阳▼

文嘉 (1501-1583) 高阁夕阳

纸本彩色卷轴

注：雨后竹色明亮，风清鸟鸣。北眠天凉，夕阳高阁。文嘉。

钤印：“文甲印”、“文绣印”

出版：《卧鹿宝典-中国历代书画3》（卧鹿美术馆）。

展览：《中国书画展》大阪五路美术馆（2022年6月）

描述：双盒。

77.0×31.0cm 约2.1平方英尺

文甲是文征明的次子。他的画风继承了父亲，也听说过很多古人的名人。因此他的著作能够脱俗，也是吴派中非常重要的人物。其笔法清脆明快，与倪瓒十分接近，所画山水有一种幽静沉闷的感觉，有时效仿王蒙的染色，但亦俏丽润泽，又兼作花卉。

明代王士祯曾说：“其文不如其兄，其画如圣旨”。这意味着文嘉的画是遗传自其父亲文征明。清代徐勤在《明代画志》中记载：“其所画山水清远，有云林之秀，结合如其父”。文嘉的画被称赞有倪瓒的意境，也得到文征的称赞。明的主意真好。另外，王时茂《文家书法古诗十九首跋》后说：“秀成晚年的书法，几乎和他的书法一样令人印象深刻。”这意味着文嘉晚年的书法几乎可以与朱允炆相媲美。由此可见，文嘉在书画方面有着深厚的造诣，堪称传承家学的典范。

当地的

当地的

此幅《高阁夕照》设色淡雅，构图稀疏，笔法松散，意境颇为凄凉。画中描绘了古树、苍松、竹林、柳树等景色。其中古木苍苍，苍松雄壮，修竹苍翠，柳枝飒飒。树后隐藏着一座高亭，若隐若现，给人以想象的空间。庭院里还种满了兰花和花园石头。园石轮廓略勾勒，纹理以淡墨晕染，青苔以浓墨点缀。

小屋沿溪而建，庭院宽敞，有种在水边唱歌的感觉。它还被栅栏和围墙包围着，形成了一个自己的小世界。房间里的高士穿着一件宽松的长袍，衣服的颜色是淡黄色的。他安静地坐在长桌上，看着窗外，若有所思。桌子上放着书籍、瓶子等。远处淡墨描绘出远山云景。整幅作品大面积留白，并借幽宅一角来表现水浅、幽远、幽静的意象。

当地的

碑文上写着：“雨后竹色明，风静鸟鸣，寝时北风凉，夕阳高阁”。应该是文嘉自己的诗。南京博物院收藏的名作《竹明风天图》扇上也刻有此诗。另外，笔者研究了清代潘正威《亭一楼书画笔记》卷四，记载有“陈淳山水扇”，上面还有文嘉写的一首诗。

潘正伟《亭一楼书画笔记》卷四

问题知识，部分

本作品配有双盒。碑文为“文秀传承淡彩山水，题词为苏玄叟”。野村宗介（1842-1927），山口县人，德川末期封建学者、官僚、书法家。字宣甫，别号佑中、素宣。晚年曾任日本书法会秘书长、书法奖会会长、选书奖会审查员。与单廷玉、常三洲并称“常州三璧”。

配有双盒

另外，文甲曾担任大明湖广成官使，但始终怀有一颗隐士之心。他的《天池》诗中有“被肩催下山，遗憾不能在此栖息云松”； 《和堂子微云》中有诗也云：“要想丰衣足食，唯有归耕百亩田。”谁都知道，他有一种隐居山林的感觉。 ，所以他经常写出表达类似情感的画作。

▼温伯仁：松林风▼

文伯仁 (1502-1575) 松风

水墨纸本立轴

认：万谷松风。长洲文伯仁撰。

钤印：“雅歌堂”

出版： 1、《中国靠盘社名画选》第八幅。考盘社主编，文化堂书店出版。大正十五年（1926年）。

2.《卧鹿宝典-中国历代书画3》（卧鹿美术馆）。

展览：《中国书画展》大阪五路美术馆（2022年6月）

注：该批次不包括轴头。

177.7×66.2cm约10.6平方英尺

文伯仁是翁恒山的侄子。他效法王猛，学习三赵。他继承了家风，也擅长绘画。他的画作笔触清新雄健，山石茂盛，景色奇特。它们往往创作巧妙，在文征明时期名声大噪。尤其是风景，有简单和复杂两个方面。朴素的仿文征细致的笔触，景物稀疏，笔墨细腻，更有抒情的情趣；传统出自王蒙，山林层叠，构图饱满，点点密集，境界郁郁。 。

对于文伯仁的画作，王明登在《吴郡画志》中曾说：“子甲、游子伯仁，是其妙作的传人，竹树稀疏，伯仁岩山郁郁葱葱。如果你没见过”，“如红旗画林”，朱某鼐《画史会》也云：“笔之力，山鲜茂盛，其名不虚”。在亨山山（ ）的统治下。并具有蓝色的声音。

当地的

当地的

这幅“一万山谷和松树风”绘画具有完整的构图和多样化的技术。它描绘的峰和峰非常宏伟且独特。山被拱门包围，颜色优雅。似乎秋天已经进入，但它仍然充满生命，不乏味。感觉非常放松。 “阳郑在炉子下面调整了钨树，松树上的微风微风。抬头看着低级和亲切的客人，似乎听到没有弦的弦乐。”在绘画的中心，几位学者正在弹钢琴并讨论道教，坐着或站着，他们的表情被描述为生动，好像是被钢琴的声音陶醉的，并想着四处游荡。这位学者弹钢琴，戴着右手衬衫和一条头发围巾，在地上交叉，表达了悠闲的表情，并用双手弹钢琴，充满了隐士的风格。

当地的

在山腰上，还有其他道教牧师带着员工，侧身看和与朋友交谈，好像他们想一起拜访朋友。但是，山脉很高，山路崎roug缩，还有一定的距离，所以我们休息了片刻。旁边，还有一位坐在岩石上的学者。他面前似乎有一个山春天，扮演长笛并欣赏声音。他也很舒服和满足。

当地的

整个绘画中都有许多描绘山松，具有不同的形状，有些高又直，有些厚或薄。松针的描绘也很复杂，但并不混乱，结构是密集但没有阻塞的。它与元朝的简单风格大不相同。在山上和山谷深处，植被茂密，树枝茂密，就像王孟的绘画一样。刷子和墨水的深度用于表达绘画中的深度，崇高的分层和空间，以及适当的布局和仔细的管理。同时，绘画中还有云，雾，溪流等，造成岩石的方法也是多种多样的。像头发一样小的小杂种补充了用燃烧的墨水概述的粗线，点和线条密集地包装。还有一些水平笔触，上面有苔藓的点，它们也很丰富而光滑，写作风格就像草书密封脚本。成千上万的山谷，松树和风，高山峰和巨大的山峰，只是这样看。

当地的

北京的宫殿博物馆还刊登了Wen Boren的“一万山谷的松树”。它是纸上的墨水和颜色，并具有致密的成分。但是，与此批次相比，该构图仍然相对平静。但是，一个是墨水绘画，另一种是颜色。前者在美丽的松树中给人一种空灵和冷漠的感觉，整幅画充满了风。

温·博伦（Wen Boren）的“松树中的风”，由北京宫殿博物馆收集

这幅画中“ Yage Hall”的识别值得研究。这应该是温·博伦（Wen Boren）父亲温恩吉（Wen ）的客厅的名字。他去世后，温·博伦（Wen Boren）继续使用它。作者研究了明朝的作家李·瑞瓦（Li Rihua）的《魏斯日记》。据记录，在Wen 绘制的一个小场景中，有一个铭文说：“在第八个月的二十一天，的Zuyi来访了。雨水。 Yage Hall。我喝了一幅小画，并与我的老朋友Li ，Hang 和Wu Kexue写了这幅画。” [4]也可以通过“听春天的松下”的滚动来证明这一点在台北国家宫殿博物馆的收藏中。

明朝的李·里瓦（Li Rihua

印章：Yage Hall

我个人认为Wen Boren具有“四万景观”，这是四幅画的一般名称，标题为“一万片松树山谷”，“一万烟茎”，“一万晴朗”波浪和“分别有雪的山”和“一千山”。与Shang的拍卖行卖出的Wen Boren的禁忌城市版本的“一万个山谷中的Pine Wind”相比，他的刷子更加灵活和富有，他的绘画风格郁郁葱葱，他却没有太多屈服。

温·博伦（Wen Boren）也是温恩（Wen）家族中唯一的“杰出”人，他并没有被温恩根（Wen​​ ）掩盖，并且具有创新性。这项作品还在1926年的《著名著名著名画作》的第八张照片中发表，使其更加罕见。

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▼结论▼

Wen家族的血统是相同的，它们与“ Mo”相互关系。温恩格明（Wen ）的出现标志着“温家族”此后已成为艺术界的典范。 Wen Jia，Wen Boren等也是Wen家族的骨干，他们的家庭背景非常深。如果温恩格明是这个家庭的骨干，那么其他人就像树枝上的树枝，在古老的树上留下，将静脉散布到整个“吴氏氏族”甚至整个绘画世界上。挥之不去的想法一直持续到今天。

参考

[1]莱皮宁的“关于草书写作艺术的讲座”

[2] Ren Danru“ Wen 的木兰：让它绽放，让它跌倒”

[3]朱·詹肯（Zhu ）“ xixi xixi ”

[4] Li Rihua的“ Wei 日记”

▲坚持原创性